Die warscheinlich einzige Platte, die ich immer, in jeder erdenklichen Situation, zu jeder Tages- oder Nachtzeit hören kann ist “Emergency Numbers” von MAJORITY RULE. Sie baut mich auf, wenn ich durchhänge, sie macht enorm Spaß, wenn ich gute Laune hab, sie motiviert mich als klanglicher Tritt in den Hintern, wenn ich zu arbeiten hab und sie fasziniert mit Tiefgang und Unabnutzbarkeit, wenn ich nach einem gewöhnlichen Tag voller akustischer Umweltverschmutzung einfach mal qualitativ wertvollen Input brauche.

Kevin Lamiell (voc, bs), Matt Michel (voc, git) und Pat Broderick (dr) ist es im Laufe ihrer gemeinsamen Bandaktivität gelungen Intensität, Innovation, Variation so zu verbinden, dass sich als Resultat ein distinktiver MAJORITY RULE Sound ergab. All das, was dabei zuvor schon auf diversen Kleinformaten und dem Debüt-Album “Interview With David Frost” faszinierte, fand in “Emergency Numbers” letztendlich seine Vollendeung. Das Album ist vollgepackt mit gänsehauterzeugenden Dynamiken, schwindelerregenden Tempovariationen und packenden Rhythmuswechseln. Auch im reichlich vorhandenen, straight durchgezogenen Hardcore-Geballer passiert musikalisch eine Menge. Intensität und Leidenschaft, Parameter die bei Musikaufnahmen im Vergleich zum Konzerterlebnis oftmals völlig unadäquat eingefangen werden, sind dabei die große Stärke der sechs Songs. Es ist immer wieder beeindrucken, wie ein Trio einen dermaßen dichtes und druckvolles Soundgebilde erschaffen kann. MAJORITY RULE haben den Mut und den musikalischen Verstand bewiesen, überraschendes zu tun, um so innerhalb einer bestimmten musikalischen Form außergewöhnliches entstehen zu lassen.

“Emergency Numbers” ist nun beinahe eine Dekade alt und zeigt auch nach dem tausendsten Hördurchgang absolut keine Abnutzungserscheinungen, offenbart nach wie vor enormen Tiefgang und klingt ausgesprochen frisch. Eine Einschätzung, die ich übrigens mit Brent Eyestone von Magic Bullet teile, der im August 2009 im Zuge der Wiederveröffentlichung der beiden MAJORITY RULE Alben feststellte:

What’s most amazing to me in the present day is how well both of these albums held up. Repressing them doesn’t feel at all like a novelty or nostalgic kitsch in the slightest. I still get goosebumps. I still believe in what’s going on from the point the needle touches down all the way until it picks back up.

Das Trio aus Washington, DC ist für mich der Inbegriff von modernen DIY Hardcore, die Messlatte, an der sich das Genre im 21. Jahrhundert messen muß. Das exzellent produizierte zweite Album “Emergency Numbers” stellt dabei ebenso die Klimax, wie auch das Finale in der Bandgeschichte dar. Essentieller Stoff!

Majority Rule – A Prescription (“Emergency Numbers”: Magic Bullet, 2002)
Majority Rule – American Feature (“Emergency Numbers”: Magic Bullet, 2002)

www.majrule.com | www.magicbulletrecords.com

Grad mal wieder vorgekramt und zum wiederholten Mal konstatiert: Eine meiner absoluten Lieblingsplatten EVER ist das 1999 von HC-Urgestein Brian McTernan aufgenommene “And We Washed Our Weapons In The Sea” des Washingtoner Trios FRODUS. Die Herren Shelby Cinca, Jason Hamacher und Nathan Burke bieten absolut superfeinen Post-Hardcore; versehen mit einer schönen Math-Kante und ausgestattet mit der typischen DC-Sperrigkeit. Ein Beharren auf Dissonanz, ein sich Winden in Dunkelheit, ein Brillieren mit musikalischer Präzision. Auf “And we washed…” transferierten FRODUS den direkten, nervenaufreibenden, frickeligen Spazzcore ihrer vorherigen Releases in eine melodischere, bissigere, komplexere und stimmungsvollere Musik. Shelby Cinca spricht im Zusammenhang mit den Aufnahmen von einer “recorded therapy session”.

The year 1999 ravaged both Jason and I as his girlfriend at the time got a fatal cancer the same week that my father had a stroke. We were communicating terribly at this point to and the frustrations at being a struggling band in a scene that was so concerned with genre and fitting a mold at that it didn’t leave much open-mindedness for musical exploration. (themindcontrol.com)

Die Verzweiflung und der Frust ist in den Stücken direkt erfahrbar: Die elf, teilweise um Keyboards und Synthies angereicherten Rock-Songs strahlen eine düstere Kühle aus, die Science-Fiktion und Endzeit-Szenarien assoziieren. Gleichzeitig setzen aber auch eine Vertrautheit, Geborgenheit und Wärme frei, die die Scheibe zu einem der intensivsten Hörerlebnisse auf diesem Feld werden lässt. Die Scheibe wurde 2000 von Day After auf Vinyl und 2001 via Fueled By Ramen als CD veröffentlicht. Weitere Infos zur Platte gibts auf Cincas Website themindcontrol.com.

Frodus – The Earth Isn’t Humming (“And We Washed…”: DayAfter, 2000)

www.frodus.com | www.dayafter.cz

Meine Güte, wie oft habe ich “No Coming Home” damal s gehört! Ich hab das Teil am 12.April 2000 – also vor ziemlich genau neun Jahren! – für 17,95 DM bei Core Tex gekauft (musste ja schon ein bissel schmunzeln, als ich den Preissticker auf dem Cover gesehen hab; dass die damals überhaupt so Zeug da rumstehen hatten, hihi…). Jetzt liegt das gute Stück von ENFOLD gerade das erste Mal seit Jahren wieder auf dem Plattenteller – und ich muss gestehen, ich bin (wieder) absolut begeistert! Klar, das hat auch ein bissel was mit Nostalgie zu tun. Aber auch abgesehen davon gibt es auf diese Scheibe wunderbaren (Schrei-)Hardcore aus deutschen Landen. Hat so einen leichten, groovigen NewSchool-Einschlag (UNBROKEN). Ansonsten wird Geschrei mit leichter Emo-Kante zu dem vermengt, was damals unter Screamo gehandelt wurde (und eigentlich nur wenig mit dem zu tun hat, was heute darunter subsumiert wird). Mir kommt spontan eine Mischung aus STILL LIFE und QUICKSAND in den Sinn. Im Geiste von REFUSEDs “The Shape Of Punk To Come” kommt “No Coming Home” mit netten, jazzigen Interludes, erklärenden Worten und arschcoolem Artwork. Der PerKoro-Markus hat(te) halt immer ein gutes Händchen bei der Bandwahl. Leider löste sich ENFOLD etwa ein Jahr nach der Veröffentlichung des Ersten und einzigen Albums, nach sechs Jahren Bandgeschichte und diversen Kleinformaten, auf. Ein wenig seltsam ist es dennoch, dass ENFOLD, im Gegensatz zu etwa YAGE oder LOXIRAN, bei der Kanonisierung deutscher Schreicore-Vergangenheit irgendwie durchs Sieb gefallen zu sein scheinen. Der geneigte Connaisseur sollte sich aber diese Band und das fantastische “No Coming Home” mal zu Gemüte führen; ohne Kenntnis darüber klafft einfach eine große Lücke. Essentieller Stoff.

Enfold – Dantes Forgotten (“No Coming Home”: PerKoro, 2000)

myspace.com/enfoldisdead | www.perkoro.de

Obwohl man eigentlich einem interessierten, aufgeschlossenen Musikhörer vorbehaltlos und uneingeschränkt alle Magic Bullet Releases empfehlen kann, gibt es doch kleine Perlen im umfang- und abwechslungsreichen Katalog des Labels aus Fredericksburg, VA, USA. Eine solche herausragende Platte ist meines Erachtens dieses SPARROWS SWARM AND SING Album. Ich weiß gar nicht so genau warum, aber “O’Shenandoah, Mighty Death Will Find Me” hat mich total angefixt! Die Musik ist irgendwie zerbrechlich und wegen der ausufernden Komplexität der Songstrukturen (wenn man überhaupt von solchen reden darf/kann) wenig griffig, aber warscheinlich genau deswegen so ungeheuer spannend. Es wird sich viel Zeit genommen mit Klängen Atmosphäre zu schaffen. Ein kompletter, wenn auch sanfter, Bruch mit Hörgewohnheiten. Einfach anders, aufregend, düster und schön! Wer sich mit Anderem, als ständig Immergleichem auseinanderzusetzen sucht braucht diese Platte!

Sparrows Swarm And Sing – Warm Blood Within [extract] (“O’Shenandoah”: Magic Bullet, 2006)

www.myspace.com/swarmandsing | www.magicbulletrecords.com

Dass Sandström ein talentierter Musiker ist, hat der Multiinstrumentalist bereits als Kollektiv-Künstler bei REFUSED und TEXT unter beweis gestellt. Aber der Mann kann es auch Solo und beweist es auf diesem Konzeptalbum rund um das Leben seines Großvaters.

The record deals with my grandpa Sigvard Nilsson who was a smallholder in Degernäs, Västerbotten. At the time, the Swedish government had bereft the Norrland (Northern part of Sweden) of wood – it’s most valuable resource. They had funded the industrialization of the South by selling the raw, unprocessed timber to Southern European countries. Smallholding was considered superfluous and collapsed in a few decades. All he wanted to do was to run a farm, but that was taken from him. So in 1968, after the world he wanted to live in and be respected by just disappeared. He felt there wasn’t room for him anymore, so he hung himself. [via]

Wer sich nicht vom langen und monotonen Cello-Intro abschrecken lässt und sich drauf einlässt, erlebt “Om det inte hander nat innan imorgon sa kommer jag” (“If Something Doesn’t Happen Before Tomorrow, I Will…”) als abwechslungsreiches, aber homogenes Album. Es gibt jazzige Nummern, aber auch Stücke bei denen Tempo und Lautstärke gern mal ein wenig angezogen wird. Die Produktion ist so warm, so nah und überzeugt mit einer Klarheit, die durch die schwedische Kälte bedingt zu sein scheint. Einfach wunderbar! Ganz groß. Ein hervorragendes Stück Musik.

David Sandstrom – När Hjärtat Svider (“Om det inte…”: Demonbox, 2000)
David Sandstrom – 1968 (“Om det inte…”: Demonbox, 2000)

Das Album ist leider sauschwer im Original zu bekommen, weil schon ewig ausverkauft und nie nachgepresst. Über Sandströms Demonbox-Website ist es jedoch unter dem Menüpunkt “Musik” komplett downloadbar.

www.demonbox.com/david | www.demonbox.com

Zegota – Thrones For The Worthy (“Namasté”: CrimethInc, 2001)
www.myspace.com/zegota

Unkonventionell – selten hat dieses Wort zu einer Platte im Pop-Kontext besser gepasst als zu diesem Ding hier aus Umea, Schweden. Das Post-REFUSED-Projekt TEXT musiziert, bastelt, philosophiert und ja, spielt hier wirklich vom zu eng gewordenen Korsett einer Hardcore-Band befreit auf. Die Ideen und Strukturen von “The shape of punk to come” werden hier weitergeführt, aus- und gar überdehnt. Laut David Sandström ist mit “Text” das “Konstruieren, Obstruieren und Zerstören der Popkultur und all ihrer Sublevel” angedacht gewesen. Obschon ihnen das, im Anbetracht des sich riesig auftürmenden Berges von Kultur-Müll, ja gar nicht gelingen konnte, klingt die Arbeit daran doch sehr überzeugend. Songstrukturen sucht man hier vergeblich, braucht kein Schwein, es geht schliesslich allein um die Idee! Spoken word, Ambient Sounds, Dekonstruktion, Avantgarde. Hier wird Musiklandschaft siziert.

Text – We Have Explosives! Schmexplosives (“Text”: Demonbox/Desperate Fight, 2001)

www.demonbox.com | www.birdnest.se/dfr/ | www.buddyhead.com

“Jesus Christ, Bobby” ist ein echtes Biest, wahrhaftig verstörendes Werk und definitiv eins der schönsten Alben des Genres zugleich! MINUS kommen aus Island – und so spröde, rau und beeindruckend sich diese Insel gibt, so ist auch dieses Album geartet. Da wo REFUSED mit ihrem Meisterwerk “The Shape of punk to come” aufgehört haben, setzt dieses Album erst an. Sie machen den nächsten Schritt, noch krasser werden hier die Grenzen ausgetestet. Dem ein oder anderen der in der Indiedisse zu “New Noise” rockt, wird das hier einfach zu weit gehen. All die Strukturen, die die werten Kollegen der Branche in all den Jahren des mühsamen sich-gegenseitig-Zitierens in das Genre eingeschrieben haben, werden mit einer kräftigen Ladung Andersartigkeit zerdroschen. Das rockt und schockt und hat eine enorme Größe, die sich mit jedem Hördurchgang wieder entfaltet. Wer hinhört, wird mit feinstem Lärm und geschicktest arrangiertem Krach belohnt.

Mínus – Electra Complex (“Jesus Christ Bobby”: Smekkleysa/Victory, 2002)

myspace.com/minus | smekkleysa.grapewire.net | www.victoryrecords.com

www.selfmindead.com